O cachecol não é um assessório que deve compor somente o visual feminino, os homens também pode usa-lo para esquentar e também criar um look bacana. Mário Costa, consultor de moda da marca Convicto dá umas dicas de como usar cachecóis.

“Além de agasalhar nos dias frios de inverno, o cachecol dá um toque todo especial em sua roupa e pode ser usado em qualquer ocasião” comentou Mário Costa. Com diversas formas de amarração, tamanhos, texturas e cores, esse acessório faz companhia aos blazers, casacos, blusões, jaquetas e até com camisetas em dias menos frios.

Pode ser usado com roupas esportivas também. Se usado com casaco você pode colocar por dentro ou por fora, e não há erro. Para roupas mais abertas e de textura fina você pode fazer a volta no pescoço e jogar com as pontas como quiser.

Além das diversas formas de jogar o cachecol no pescoço, o tamanho da peça deve ser pensado de acordo com o tempo. Por exemplo: se está só um pouco frio, vista um cachecol curto, apenas jogado no pescoço, sem dar voltas. Se esfriar mais, um cachecol grande, dobrado ao meio, dando uma volta no pescoço e passando as pontas pela dobra criada. De acordo com Mário Costa, não existe uma regra. “O melhor jeito é sempre aquele que o deixa mais à vontade”.

Os cachecóis masculinos também podem vir acompanhados na mesma cor com uma boina, ou boné e torna o estilo bem interessante. “O cuidado maior deve ser com as cores, pois são elas que dão suavidade ao look ou podem também tornar o visual pesado”, alerta Costa.

O cachecol no look vira o ponto focal, ele está em uma ótima região, perto do rosto, dando-o mais destaque. Sem contar que o cachecol pode clarear o look, por exemplo, se estiver de preto pode usar um cachecol de outra cor para valorizar a produção. Sem contar que o cachecol dá uma modernizada no visual, e ainda, sem gastar muito.

A designer Camila Klein foi provocada pela obra do cientista e filósofo Ernst Haeckel e seus desenhos de formas aluciantes e essenciais, e foi mais longe, observou de perto o invisível, conheceu a riqueza e a complexidade das formas simples e viajou ao fundo do mar. E o resultado, uma bela coleção de bijuterias finas.

Com isto sua coleção é rica em texturas, mistura de materiais. Camila buscou o simples mas fez uma coleção complexa e muito rica. Tive a oportunidade de conhecer em primeira mão em um evento realizado no mês de junho no escritório da Swarovski, parceiro da designer. Por isto, tive a oportunidade de conversar e conhecer Camila, que foi muito pronta em explicar sua coleção. Assista ao video:

São cinco linhas, com mistura de cores, ousadia em texturas e mix de materiais. Há muito pedra, textura de escamas em metais, e até couro de Tilápia, presentes na linha Auster. Os maxi-colares são o carro chefe e aparecem principalmente desta linha. Pedras como rubi, ametista aparecem misturadas com o branco, nude, verde e ametista, criando um casamento perfeito entre os tons de nude e o brilhos dos cristais.

A linha Meduse apresenta cordões com micro pérolas, os Crystal Yarn. O trabalho foi feito em croc˙es nestes cordões envolvidos com as minúsculas pérolas. A linha Korale é rica em pérolas de tons metálicos, cintilantes e areia. Há também peças desenvolvidas com os pendentes de cristais da Swarovski Elements.

A linha Schwamm é inspirada nas partes dos corpos dos seres aquáticos, com formatos inusitados, texturas esculpidas nos metais, cores intensas como o coral e o turquesa, misturado com os tons suaves como branco, marfim e verde claro.

Já a Algen traz tons envelhecidos como areia, azul claro e lilás. Maxi pedras em tons fortes como o rubi, o azul marinho e sóbrios como o cristal e o branco, são envolvidas pelas correntarias, que se misturam com metais de ricas texturas e formatos assimétricos e simétricos.

Agora é só esperar a coleção em agosto. Vale a pena conferir.

A atriz Leelee Sobieski foi a recepção do MoMa seguindo o tema, com um vestido inspirado na arte abstrata. Um kimono color blocking chamou bastante a atenção por ser ao mesmo tempo minimalista mas antenado com as tendências dos blocos de cores. Não muito gritantes, mas estava perfeito no preto, cinza, laranja e no discreto azul.

No quesito maquiagem, a atriz deu uma pequena escorregada. Acredito que ela tenha exagerado na make dos olhos. Acho que não precisava seguir tanto a cor da roupa. Acho que algo mais discreto poderia completar o look. Mas, fora isto, o vestido arrasou.

Foto: Wireimage

O olhar é tudo para quem vive de fotografia, arte, design e moda, claro. O que você vê pode ser transferido para uma imagem e até uma peça de roupa. Com este foco, o fotógrafo britâncio Rankin (John Rankin Wendell) criou uma coleção bem interessante para a Swatch muito interessante.

Esta coleção é baseada nos zooms de olhos que são chamados de paisagens oculares (“eyescapes”). São ampliações dos olhos mesmo. E a ideia surgiu porque Rankin gosta muito de observar o olhar das pessoas e chegar cada vez mais perto dos olhos, criando imagens abstratas.

Ao colaborar com a Swatch, ele criou esta coleção com os desenhos dos olhos nos relógios, pois eles se encaixam perfeitamente e faz com as pessoas brinquem de colocar os relógios nos olhos, e são capazes de fazer com as pessoas carreguem consigo estes pequenos olhos. Vocês podem ver a coleção na foto acima, não é demais?

Trazer artistas contemporâneos em suas coleções deixa uma marca diferente na Swatch, pois ela aproxima a moda do que há de mais atual no movimento artístico.

Falando nisso, Rankin até tem um ponto de vista sobre moda. Por trabalhar com moda parece até óbvio o que ele iria responder, mas segundo o fotógrafo sua relação com a moda é bem estranha, ele nunca se sente confortável o suficiente em trabalhar com ela, pois se sente até inferior à aquelas pessoas que já trabalham no mercado.

Uma relação de amor e ódio, pois Rankin prefere fazer retratos. E o interessante é que quando ele trabalha com moda, ele leva isto a uma outra esfera dando uma personalidade diferente ao seu trabalho, pois ele sempre tenta criar imagens sedutoras, humor, para fazer um belo trabalho. E faz.

Assistam a entrevista que Rankin deu ao Swatch MTV Playground, deixando a sua marca e sua personalidade.

O que acharam? Comentem e compartilhem a informação. Compartilhar informação de moda e de arte é muito importante. Enriquece o mundo!

As famosas sempre ditam tendências e aderem num piscas de olhos. E não foi diferente com Eva Mendes, Gwen Stefani e Selma Blair que já apostaram em um acessório em comum para compor looks de estilos diferentes. Elas apareceram usando os óculos da coleção Minimal Baroque da Prada.

Este novo modelo segue o estilo barroco com exaltação das cores e muita originalidade. Os óculos, que acabam de chegar ao Brasil em uma edição limitada, são valorizados por curvas, frisos e efeitos em baixo-relevo que são as principais características dessa coleção.

As combinações de cores, azul/branco, azul/preto e branco/mel, além da transparência das linhas de frente do óculos harmonizam perfeitamente o estilo rococó do lançamento.

Para quem quer dar um toque diferente a produção, ela é uma boa opção. Mas ele chama bastante a atenção e não necessita de muitos acessórios para compor o look. Ele por si só já faz o papel.

Onde encontrar:

SAC – Luxottica - (11) 4003-8225

A Arezzo apresento a sua coleção Verão 2012 para a imprensa com a presença da nova garota propaganda Sabrina Sato. Com forte influência anos 70, a coleção estava recheada de plataformas, sandálias baixas ao melhor estilo hippie, com cores neutras e também muito color-blocking. A marca também resolveu homenagear  Yves Saint-Laurent, com uma aposta forte na cartela de cores típicas do estilista.

Plataformas vintage com meias-patas pesadas e saltos grossos são a aposta, se contrapondo com o neo-hippie combinando as sandálias e sapatilhas flats. Na parte artesanal há muita cor neutra e técnicas de cestaria e tressês.

Uma mistura hippie com o gipsy norteam a coleção. Por isto há muita cortiça, palha, cânhamo, corda de juta e madeira, o natural sempre permeou este estilo. Com isto há uma aposta na monocromia em tons nude, argila, off-whites, couro queimado.

Há também as estampas para todos os gostos: as étnicas, gráficas (como as listras que estarão em alta no nosso verão), o floral liberty, o cachemir indiano, e os poás.

Confira a galeria de fotos e aguarde que esta nova coleção estará nas lojas a partir de setembro.

Uma das coisas que as mulheres mais se preocupam é com a aparência e principalmente com a idade. Esta última não tem jeito, ela sempre nos pega. Mas com a tecnologia atual podemos aproveitar e deixar a nossa aparência mais jovem e envelhecer com dignidade. Quando digo dignidade é saber envelhecer mantendo-se bonita para a sua idade. Todas nós merecemos, vocês não acham?

Por isto, precisamos tomar vários cuidados para auxiliar a nossa pele sempre manter-se bela e viçosa. Aí é que entram os cuidados com a pele e os agentes que acentuam o envelhecimento. Um dos grandes fatores, como todas nós sabemos é o sol, que causa muitos danos à nossa pele. Outro fator para o envelhecimento preoce, e que me chamou muito a atenção no evento da Siefel e abordado pelo Dr. Joseph Lewis, é o oxigênio. Não podemos viver sem ele mas com ele também nos ajuda a envelhecer. Enfim, como não tem jeito, podemos usar alguns “artifícios” para retardar este envelhecimento.

Segundo o Dr. Lewis o futuro da proteção da pele deve ser feito por meio de produtos tópicos e na combinação do uso de proteção solar e antioxidantes, protegendo a pele contra as agressões ambientais. O protetor solar, como sabemos, serve para nos proteger dos raios nocivos do sol, enquanto que os antioxidantes protege a pele contra a ação dos radicais livres.

Um poderoso antioxidante, e que foi descoberto pelo Dr. Lewis, é o CoffeeBerry, que é um composto extraído do fruto semimaduro do café, rico em polifenóis e que protege a pele contra os radicais livres, previne do dano celular provocado pelos raios UVA e UVB, proteção do coleageno, da elastina e do ácido hialurônico presentes na pele, reduz a vermelhidão, melhora a hidratação e inibe a pigmentação induzida pelos raios UVA e UVB.

Onde podemos encontrá-lo? A linha Revaléskin, fabricada pelo Laboratório Stiefel, é a primeira linha de dermocosméticos que oferece um conjunto de fórmulas exclusivas com o coffeeberry, com o intuito de combater o envelhecimento precoce.

A linha contem desde a loção de limpeza, creme para o dia, creme noturno, para a região dos olhos. Estou usando três produtos e que vou descrever para vocês quais são:

Revaléskin Facial Cleanser: loção de limpeza facial, que limpa e purifica a pele com o CoffeeBerry. Pode ser usado como demaquilante e indicado para todos os tipos de pele. Ele realmente limpa bem a pele e testei com um pouco de maquiagem e ele retirou até o mais difícil rímel. A única observação que tenho é que a válvula pump dele não está funcionando direito, pois é um pouco chato para retirar o produto. O que achei engraçado é que ele é bem líquido e não faz espuma.

Revaléskin Intense Recovery: é um serum para uso diurno e noturno. Contém CoffeeBerry, licorine, vitamina E, peptídeos e mais nove hidratantes. Ele tem toque seco, é hipoalergênico e é indicado para todos os tipos de pele. A minha pele que é oleosa está se dando muito bem com o creme, mas para usar durante o dia precisa usar um filtro solar, pois ele não tem. Senti a pele mais hidratada e com uma aspecto mais saudável. Até os poros que eu tenho diminuíram.

Revaléskin Eye: é uma loção fluida antioxidante formulada especialmente para a região do contorno dos olhos, promovendo a sua revitalização, hidratando e auxiliando no combate do envelhecimento. Minimiza as linhas de expressão e rugas, reduz o inchaço em volta dos olhos, melhora a textura e aparência geral da pele.

Como o Dr. Lewis e o Dr. André Braz explicaram o creme para a região dos olhos deve ser mais oleoso que o da pele do rosto e do corpo, pois a pele dos olhos é mais fina e delicada e necessita de uma hidratação maior. Por isto, não use nenhum produto que não seja o feito especialmente para esta região.

Para mim, o creme para a região dos olhos tem ajudado a aliviar as olheiras, está deixando a pele mais clara e melhorando a hidratação do local. As linhas estão mais amenas. Estou gostando. Um detalhe, ele é bem líquido e por isto você precisa aplicar bem pouco no dedo, passar dividir com o outro dedo e aplicar na área. Não exagere pois ele rende bastante.

Os produtos Revaléskin possuem embalagens bem interessantes e que eu gostei bastante (com exceção do de limpeza, que eu acho que precisa melhorar). As embalagens possuem tecnologia Airless que proporcionam a preservação e a manutenção da qualidade do produto durante o período de utilização, protegendo o conteúdo contra o contato com o meio ambiente. Você precisa girar e aí a válvula pump aparece e você consegue aplicar o produto.

Com o conceito oriundo do Color Blocking, a Victor Hugo apresentou neste mês de junho a sua coleção primavera/verão 2011- 2012 embasada na mistura de cores. Combinações de vários tons, utilização de materiais nobres como couro mestiço, semi cromo, python e avestruz, a Victor Hugo traz uma linha muito feminina e atual.

O que mais me chamou a atenção foi a combinação de materiais exóticos como o jacquard na cor sábbia e mistura de detalhes em couro laranja, e outros com tons gele com acabamentos rosa. Isto deixa os modelos clássicos com toques contemporâneos. Falando em cores, elas aparecem em tons pastel, rosa, verde, azul e  laranja.

As clutches continuam em alta e aparecem em tons neutros, com mistura de tons fortes. Sem esquecer do python, muito forte na coleção da marca.

Um destaque a parte fica por conta dos lenços em cetim de seda, crepe georgette, tweed e chiffon, com acabamento de bordas laminadas e costuradas a mão. Estes lenços são criados com uma técnica especial de impressão a jato de tinta que permite uma variada e intensa gama de cores.

Em sua segunda coleção, os relógios Victor Hugo ganham tamanho e aparecem em aço inox natural, dourado, ouro rosa e preto ônix, salpicados com cristais Swarovski e pulseiras metálicas e em couro. São séries limitadas com produção exclusiva de procedência italiana, assim como os óculos, que nesta estação aparecem em metais nobres com hastes feitas à mão, que mantém o forte apelo de qualidade e sofisticação da marca.

Um modelo de bolsa apresentado pelo Teddy Paez, que foi muito gentil ao me explicar todo o conceito da nova coleção, e que foi um que não estava muito em destaque no momento mas Teddy me confidenciou que virá muito forte no inverno, foi uma bolsa de pyton, que recebe uma aplicação de estampa floral metalizada e é toda bordada com toques florais. Ela está na galeria de fotos abaixo:

Para quem não conhece a marca, a Victor Hugo atua no segmento desde 1975 e oferece produtos nobres com qualidade artesanal, e possui 70 pontos de venda no país e 350 multimarcas. Com abrangência global, a marca brasileira possui sua Flagship store no número 520 da Madison Avenue, em Nova York, e sua coleção é disputada nos melhores corners de acessórios da Saks Fifth Avenue.

Com tons de areia, nude, ameixa e azul-marinho e tendo como base a madrepérola e mostrador de diamante, a H.Stern apresenta a linha de relógios HS ID femininos. Com inspiração intimista, com tons naturais, crus e neutros, esta coleção é ultrafeminina e arrojada. A caixa do relógio confere este ar arrojado com caixa de aço polido com 42 mm de diâmetro que abriga os cronógrafos de funcionamento a quartzo.

A madrepérola é considerada a mãe das pérolas. Segundo algumas versões da Mitologia Greco-Romana, a deusa Vênus (para os romanos) ou Afrodite (para os gregos) nasceu de uma concha de madrepérola, criada pela espuma do mar. Esta gema orgânica é formada pelo nácar – substância que reveste o interior de diversas conchas e é dá origem às pérolas. Ela se diferencia por refletir uma incrível profusão de nuances coloridas, de acordo com a incidência da luz que recebe.

Combinada às pulseiras de couro em tons nude ou areia, a gema reflete estas tonalidades neutras e delicadas que lembram a beleza natural que vem do mar. Acompanhado de bracelete azul marinho, o mostrador passa a refletir a elegância deste tom-coringa e eternamente chique. Já quando arrematada pela pulseira ameixa, a madrepérola transmite seus reflexos rosados de extrema feminilidade. De maneira sutil, as cores das pulseiras de couro – com textura inspirada na pele de crocodilo – são vistas também na superfície de marcação das horas dos cronógrafos HS ID. Pura sofisticação em um relógio que pode acompanhar a mulher no dia a dia.

A convite do canal GNT fui assistir ao Desfile da Maria Bonita no SPFW Verão 2012. O desfile foi muito bonito e buscou inspiração em Portugal com toques de brasilidade. Delicado, minimalista com jeito de Brasil, pude notar que o que veremos no verão são blazers usados como vestidos, muito vestido longo, confortável, muitos tons claros. Ah.. o Andrej Pejic participou do desfile, mas leia o que eu escri lá no site da GNT, clicando aqui.

Para ler o texto na íntegra o link é este: http://gnt.globo.com/Estilo/Noticias/Blogueira-convidada–Renata-Ruiz-comenta-o-desfile-da-Maria-Bonita-no-SPFW.shtml

Muitas já me perguntaram se pode usar sandália ou sapato baixo em festa. Eu acredito que sim, ainda mais quando vejo que estilistas, como Fause Haten, já fazem modelos baixos para esta ocasião, então quer dizer que isto pode sim. Para provar isto, Inès de la Fressange usou em Cannes uma sandália baixa para atravessar o tapete vermelho em Cannes. Nada mais apropriado para a moça que é alta e pode muito usar, sem medo.

Falo das mais altas, porque me incluo na categoria, pois muitas vezes não queremos usar modelos muito altos. Tanto que fiquei muito feliz ao ouvir de Chiara Gadaleta de que ela, por ser alta, usava muito sapato baixo. Para mim foi ótimo ouvir isto, pois decretou o fim da ditadura do salto. Não que eu não goste, mas em muitas ocasiões eu prefiro usar um modelo baixo.

Com isto  Inès de la Fressange provou que uma sandália rasteira pode ser sim muito elegante em ocasiões formais, como uma formatura, um evento de gala ou um casamento. Ela desfilou linda e elegante com seu longo preto, de um ombro só.

Veja o detalhe da sandália rasteira, e também da pulseira e da clutch. Lindíssima.

Depois desta dica de Inés agora é só colocar em prática!

Por Carol Camocardi* de Paris

A Galeria Lafayette, famosa e majestosa, era apenas uma lojinha em 1893, três anos mais tarde os proprietários Theophile (acento agudo no e) Bader e Alphonse Kahn compraram o prédio e em 1905 outros quatro ao lado. Assim surgiu o complexo que conhecemos como Lafayette Homme de 4 andares, Maison com 5 e Haussmann com 10. Reserve boas horas do dia se quiser fazer compras aqui, pois além da dimensão, as ofertas são inúmeras. São andares de sapatos, moda feminina, masculina, infantil, artigos para decoração, gourmet e eh claro, o andar de cosméticos que fica na entrada do térreo do Haussmann.

Na incansável busca pela novidade, percorrendo todas as araras, arrisco a dizer que a moda masculina está a frente nos quesitos oferta e originalidade, vivendo mais forte como diz o slogan da loja (Ici, la mode vit plus fort). Separei dez itens interessantes para comprar em uma rápida visita a cidade luz.

O lenço amassado é a cara de Paris e muito usado mesmo nos dias de calor como acessório por cima de uma simples camiseta. Hanswilson 39,00 euros e Avant Premiere 24,00. A marca que apresenta muitas peças com lavagem surrada tem um coturno fantástico. All Saints 165,00 euros.

Os descolados devem passar pela The Kooples, marca francesa que faz mais sucesso fora do que aqui. As camisetas finas de algodão com coton e estampas de caveiras são marca registrada. 55,00 euros. Compre sempre uma boxer, quem arrisca uma cueca colorida e mega estampada da Achile? 42,50 euros.

O conservador que procura uma peca mais fashion pode ir na Kenzo ver o blazer slim de moleton extremamente jovem e arrojado. 400,00 euros. Chapéu estilo panamá para dar um charme, acabou de ser desfilado pela Reserva no SPFW. Briefing 49,99 euros, mas você pode encontrar no térreo, logo na entrada no Homme por 19,00 euros.

Oxford de couro ou sapato casual de camurça, você pode escolher desde que o cadarço seja colorido. Bowen lançou nas cores laranja, vermelho, amarelo, verde, turquesa, roxo e rosa. 3,50 euros o par. O style da gravata fina não podia faltar, se você ainda precisa comprar, três dicas. Modelo Lisa da Lavin 89 euros, Paul e Joe com xadrez e listras por 77,00 euros e as baratinhas da marca própria da Galeria Lafayette por 19,99 euros.

A estampa de flores que volta na próxima estação já esta a venda. Os homens podem aproveitar a oportunidade e abusar das pequenas florzinhas tão vistas pelas ruas. Paul Smith oferece diversas camisas por 225,00 euros. O acessório mais visto nos braços masculinos são as pulseiras de couro com metal, escolha entre bijoux, prata ou ouro. Acier 50,00 a 80,00 euros.

A galeria fica localizada na Boulevard Haussmann, 40. Prefira ir de metro, a estação Chaussée d’Antin La Fayette da linha 9 para na frente e guarde o dinheiro para voltar de táxi, você vai precisar.

*Carol Camocardi é jornalista e consultora de imagem e moda. Trabalhou por 10 anos no meio artístico com linguagem corporal, e hoje presta consultoria individual, em grupo e para empresas de imagem e moda. Está em Paris enviando as novidades e o que encontra nas ruas.

Agora que o inverno chegou oficialmente (na realidade ele começa exatamente amanhã), resolvi fazer um apanhado de sapatos que iremos usar nesta estação. Apesar de já sabermos o que usaremos no verão devido as semanas de moda como São Paulo Fashion Week e Fashion Rio, estamos na estação mais fria do ano e precisamos usar o que está nas lojas.

Os modelos de calçados mais procurados são as botas e há diversos modelos, formas, etc para nos alegrar. Qual mulher não gosta de comprar um sapato novo, estrear aquela bota que ganhou ou aquela sapatilha. Bem, eu me incluo na lista.. rs.  Os sapatos femininos são privilegiados por temos muita possibilidade  de escolha, e aí já imaginou a nossa dúvida. Então, para ajudar um pouco, vamos às escolhas.

Vou começar a falar da montaria. Ela permanece nesta estação e traz um pouco do esporte que deu origem ao estilo, o hipismo, e invadiu as ruas. Gosto muito desta bota pois ela protege bem e ainda deixa o look bem elegante. Use com saias, calça de montaria e vestidos.

Vejam estes dois modelos, a primeira, uma bota caramelo, em alta nesta estação, e a segunda,  uma bota preta, bem parecida com a que eu tenho.

Bota Mezzo Punto Caramelo

Bota Feminina Masiero Preta

O modelo médio vem ganhando força também. E elas aparecem de diversas formas, com bico fino, meia pata, salto fino ou mais grosso, bico arredondado. O interessante são os materiais usados, que também aparecem muito em outros modelos desta estação, como os zíperes, laços, amarrações e tiras.

Para começar a ilustrar, veja este calçado da Via Uno com salto fino não muito alto, pelo sintético em animal print. Belíssima!

Bota Feminina Via Uno Marrom

O cano deste modelo de bota termina na metade da panturrilha e pode ser usada com saias na altura do joelho, longas, com calças retas ou com uma skinny. Não podemos esquecer dos shorts e das bermudas também, elas caem muito bem com estes looks.

A tendência forte mesmo vem do estilo militar que aparece nos coturnos ou na lace up boots. Os coturnos ficaram muito famosos na década de 80 quando todos queria ter a Dr. Martens, as botas dos ingleses. Agora eles aparcem de todas as formas e diversas cores. As mais usadas, e foi o que eu vi no SPFW (vou postar depois) foram as de tons terrosos e caramelo.

Veja este modelo com salto que deixa o modelo mais feminino:

Bota Feminina Orcade Marrom

Ainda na linha militar aparecem as lace up boots, que não são os coturnos mas seguem a linha militar, com as amarrações, fivelas e muito detalhes. Mas até aí, pois elas aparecem em versões bem femininas com saltos finos, cano longo, cano curto, abertas, capaz de agradar a qualquer estilo.

Pra você entender, veja esta da Carmim, lindíssima:

Lace Up Boot Carmim Taupe

Agora uma bota de cano curto da Jorge Bischoff, para você ver como este modelo está com tudo. Ela tem salto alto e meia pata interna. Bem confortável e ideal para qualquer look.

Lace Up Boot Jorge Bischoff Preta

Você pode usar com shorts, bermudas, saias midi, ambos os modelos. Já a de cano curto cai bem também com calças pantalona, flare ou retas. A de cano médio, você pode usar com skinny, legging também.

Espero que tenham gostado do apanhado de botas para o inverno. Se tiverem mais sugestões ou dúvidas, por favor, é só falar.

Se vocês quiserem encontrar estes modelos ou outros, visitem o site AnitaOnline, lá você encontra muita coisa legal.

A moda praia da Movimento foi inspirada nas artes plásticas e no universo da pintura. Tanto que o colorido e as estampas tomaram conta da passarela. Em parceria com o artista plástico George Barbosa, um dos nomes mais importantes das artes em Pernambuco, foram criadas peças pintadas à mão. No lugar de teles, George pintou tecidos elásticos que ganharam forma de maiôs e biquinis.

As estampas criaram um visual sensual e romântico. Elas apareciam em jogos de proporções macro e micro, ilustrando desenhos a mão livre como pássaros, flores, padrões gráficos e formas abstratas, com cores fortes e vigorosas em fundos neutros.

Modelagens das mais variadas irão agradar qualquer mulher. Desde o pequeno biquini a hot pants (aqueles biquinis de cintura alta), passando pelo maiô, que foram os destaques da coleção, dá para escolher o tamanho que desejar. A democracia do tamanho do biquini impera (ainda bem). Os sutiãs aparecem com várias possibilidades de amarração, com triângulos, faixas, bojos, recortes assimétricos.

Além dos biquinis, as saídas de praia com influência na alfaiataria, vestidos em linhas retas e curtos, calças e macacões estavam presentes.

Destaque para os colares e acessórios de cabeça. Nos cabelos tecidos que pareciam penas, mas as penas apareceram também em pulseiras, que davam vezes a esferas pintadas a mão.

Cores: verde, laranja, amarelo, pink, associados ao branco e preto.

O que podemos extrair: tamanhos variados de biquini, moda praia pode ir para ser usada após o sl, maiôs em alta, possibilidades de diversos tipos de sutiã.

Tive a oportunidade de gravar também este desfile. Se vocês quiserem conferir, fiquem à vontade:

Movimento por modaparausar

Fotos: Agência Fotosite

Com o tema “ATRAMADAFORMA” o estilista paranaense Jefferson Kulig continua com a sua busca constante da trama para a forma e a forma para a trama, na construção de volumes e proporções, trabalhando com texturas e materiais de diferentes universos. Ele misturou tecidos, fios para apresentar uma coleção com vestidos e saias amplas e calças retas.

As cores utilizadas foram o branco, preto, prata, dourado, e a lima. Uma coisa que Jefferson ainda não tinha feito foi misturar fios em suas peças, e ele conseguiu com uma uma forma bem peculiar com o crochet tramado no meio de outros tecidos formando ma colcha de retalhos bem interessante.

Estampas de bicho continuam como nas coleções anteriores, mas desta vez o espaço foi dado aos cavalos. Estampas de flores como arabescos também estavam presentes.

O que podemos extrair: vestidos amplas, mistura de tecidos, crochet, fio, sobreposições.

Fotos: Agência Fotosite